Thierry GARY

Comédien, réalisateur, formateur

Biographie Biography

Après une enfance et une adolescence iodées à Saint-Malo, c’est en fac de Droit à Rennes que le goût de l’expression orale se révèle à moi. C’est auprès de Jean-Laurent Cochet et de la beaucoup plus tumultueuse Cathleen Leslie, issue du légendaire Actors' Studio que je forge mes outils de comédien. L'approche émotionnelle et sensitive de "La Méthode" m’apporte un oxygène extrêmement salvateur. Approche que je ne cesse depuis d'explorer et de développer. J’enchaîne alors les petits boulots (veilleur de nuit, stewart sur les wagons-lits, tri postal sur les trains la nuit, enquêtes pour la Sofres…) pour pouvoir payer mes années de formation et avancer pas à pas vers la professionnalisation. Laquelle arrivera pour de bon avec la rencontre déterminante avec la metteure en scène Agnès Desfosses (Compagnie ACTA) avec laquelle je vais collaborer comme comédien pendant 25 ans au travers de spectacles ("Sous la table", "Souvenirs d’avenir", "Comme le vent qui souffle", "Debout !"… ) mais également au travers de très nombreuses actions artistiques, culturelles et citoyennes auprès de la population de Villiers-le-Bel, ville de résidence de la compagnie. Ce long compagnonnage me permet également de co-réaliser avec Agnès Desfosses en 2022 le documentaire engagé "Plus riche que moi y’a pas !", qui relate l’implication dans la société de notre parcours commun. Fierté ! ce documentaire a été projeté à l’Assemblée Nationale l’année suivante.

Parallèlement à cette collaboration très riche avec Agnès Desfosses, j’ai joué dans une vingtaine de spectacles, en France et à l'étranger, aussi bien les auteurs classiques (Molière, Shakespeare, Tchekhov, Brecht...) que contemporains (Philippe Dorin, Yves Nilly, Jean-Gabriel Nordmann, Léa Fazer, Elsa Solal, Carole Thibaut…) avec les metteur.e.s en scène Laurent Pelly, François Ha Van, Gabor Tompa, Céline Brunelle, Liliane Nataf, Laurent Bazin… qui ont tous pour spécificité de ne pas être "classiques" dans leur démarche, un "détail" très important dans mes choix de collaboration, au risque d’être clivants. C’est leur force et c’est ce qui me donne envie d’être de leurs aventures ! À quoi bon être artiste si c’est pour servir du tiède !? Faire bouger les lignes, interroger, secouer, faire grandir, voilà ce qui m’anime sur scène. Outre mon parcours théâtral j’ai aussi multiplié les collaborations à l’écran dans "Hippocrate" (Thomas Lilti), "Adieu les cons" (Albert Dupontel), les séries "Highlander", "Oussekine" (A. Chevrollier), "Fais pas çi, fais pas ça" (J. Navarro), "Profilage" (J. Despaux) ou encore "Je te promets" (M. Vallet) etc...

Désireux d’être plus responsable de mes projets, je commence également à réaliser au début des années 2000, des courts-métrages que j’écris ("Nous sommes si jeunes", "Pour ton bien", "L'affranchie"), ou pas ("Une femme banale"). Un lien entre tous ces films ? Ils relatent le parcours de personnages en rupture de leur vie, de leur environnement, de leur couple… Mon prochain projet "Âme qui vive" n’échappera pas à cette thématique. Il s’agit cette fois d’un homme en nécessité de rupture et guérison avec son passé traumatique. Dans ce dernier, pour la première fois, j’y tiendrai le rôle principal.

Mes métiers d’acteur et réalisateur étant une perpétuelle recherche, je continue de me former auprès de pédagogues tels que Jean-Pierre Dougnac, Jack Garfein, Philippe Lanton, Nicky Flacks, Régis Mardon, Jordan Beswick etc... La transmission est également un domaine dans lequel je m’implique beaucoup. Ancien grand timide, je connais l’impact des outils de l’acteur et prend grand plaisir à les partager en entreprises, écoles, universités…

Pluri-disciplinarité, curiosité et défi sont les maîtres-mots de mon parcours. Être là où on ne m'attend pas est aussi un facteur décisif des pages que j’espère continuer à écrire avec enthousiasme ! [© Photo : Sarah Robine]

After a childhood and teenage years spent by the sea in Saint-Malo, it was during my law studies in Rennes that I discovered my love for spoken expression. I trained with Jean-Laurent Cochet and the far more fiery Cathleen Leslie, a graduate of the legendary Actors’ Studio, who helped me forge my craft as an actor. The emotional and sensory approach of “The Method” gave me a breath of much-needed oxygen—an approach I’ve continued to explore and deepen ever since. To support my training, I worked all sorts of jobs—night watchman, sleeper train steward, postal sorter on night trains, survey taker for Sofres—anything that would help me move step by step toward a professional career. That moment arrived when I met director Agnès Desfosses of Compagnie ACTA, a defining encounter that led to 25 years of collaboration. Together we created numerous stage productions (Sous la table, Souvenirs d’avenir, Comme le vent qui souffle, Debout!, and others), as well as a wide range of artistic, cultural, and civic initiatives with the people of Villiers-le-Bel, where the company is based. This long partnership also gave rise to our 2022 documentary Plus riche que moiy’a pas! (“No One Richer Than Me!”), which we co-directed. The film traces our shared artistic and social journey—a project I’m deeply proud of. The following year, it was screened at the French National Assembly. Alongside this rich collaboration with Agnès Desfosses, I have performed in around twenty productions in France and abroad, exploring both classic authors (Molière, Shakespeare, Chekhov, Brecht...) and contemporary voices (Philippe Dorin, Yves Nilly, Jean-Gabriel Nordmann, Léa Fazer, Elsa Solal, Carole Thibaut…). I’ve worked under the direction of Laurent Pelly, Gabor Tompa, Céline Brunelle, Liliane Nataf, Laurent Bazin, among others—all directors who share a nontraditional approach to theatre, a “detail” that’s crucial to my artistic choices, even if it sometimes divides audiences. That’s their strength—and what makes me want to be part of their adventures! After all, what’s the point of being an artist if it’s just to play it safe? To challenge norms, provoke reflection, shake things up, and help people grow—that’s what drives me on stage.

Beyond my theatre career, I’ve also appeared on screen in Hippocrate (Thomas Lilti), Adieu les cons (Albert Dupontel), and in series such as Highlander, Oussekine (Antoine Chevrollier), Paris etc (ZabouBreitman), Fais pas ci, fais pas ça (J. Navarro), Profilage (J. Despaux), and Je tepromets (MathildeVallet), among others. Eager to take more creative control, I began directing in the early 2000s, making short films that I either wrote myself (Nous sommes si jeunes, Pour ton bien, L’affranchie) or not (Une femme banale). The common thread running through all these films ? They explore the journeys of characters at a breaking point—with their lives, their surroundings, or their relationships. My next project, Âme qui vive, will stay true to this theme. It tells the story of a man compelled to break free and heal from his traumatic past—and for the first time, I’ll be playing the lead role. Acting and directing are, for me, ongoing explorations. I continue to train with teachers such as Jean-Pierre Dougnac, Jack Garfein, Philippe Lanton, Nicky Flacks, RégisMardon, and Jordan Beswick, among others. Passing on knowledge is another area I’m deeply committed to. As a former shy person, I know firsthand the transformative power of an actor’s tools—and I take great pleasure in sharing them in companies, schools, and universities.

Versatility, curiosity, and challenge are the key words that define my journey. And being where no one expects me to be—that’s what keeps me moving forward with enthusiasm !